고조, 알로니소스, 우스티카 섬은 해양 보존에 대한 인식을 높이기 위한 해양 10년 활동의 일환인 유럽 이니셔티브에 의해 예술 무대로 탈바꿈했습니다.
고조, 알로니소스, 우스티카의 세 섬에서 예술, 과학, 지역사회가 함께 모여 바다에 대한 새로운 사고 방식을 탐구하는 독특한 실험이 지중해에서 진행 중입니다. 유스티카 소메르사 행사(9월 10~12일)가 끝난 후 유럽 ART4SEA 프로젝트는 12개의 영구 작품과 12개의 디지털 작품을 남기고 프로젝트의 공식 웹사이트에도 전시할 예정입니다. 이 작품들은 해양 생태계 보호에 대한 메시지를 지속적으로 전파할 것입니다. 광장, 공공건물의 벽, 해안선, 해저: ART4SEA는 현대미술을 통해 바다에 생명을 불어넣었습니다.
유럽연합이 크리에이티브 유럽(Creative Europe)의 공동 기금인 CREA-CULT-2022-COOP의 지원을 받고 유네스코가 주관하는 '지속 가능한 발전을 위한 유엔 해양과학 10년'(이하 '해양 10년')이 공식 승인한 이 이니셔티브는 예술가, 창작자, 디지털 기술 전문가 및 해양 생물학자 간의 학제 간 협업을 장려하고 있습니다. 해양 생물 다양성, 기후 변화, 블루 이코노미 등의 문제를 다루는 이 프로젝트는 DAN 유럽을 포함한 7개의 유럽 파트너로 구성된 컨소시엄이 주관했습니다.
ART4SEA의 주요 목표는 사람들이 개별적으로나 집단적으로 접근 방식을 바꾸고 행동을 취하도록 장려함으로써 바다와 보다 지속 가능한 관계를 맺도록 영감을 주는 것입니다. 이 이니셔티브는 또한 섬 지역 사회가 새로운 지중해 문해력을 키우는 데 참여하도록 독려하고 있습니다.
예술 레지던시: 예술, 과학, 지역이 만나는 실험실.
아티스트 레지던시는 이 프로젝트의 창의적인 핵심이었습니다. 유럽 공모를 통해 선발된 24명의 국제 예술가들이 2024년 한 해 동안 이 섬에 머물렀습니다. 이들은 도시와 자연 경관을 탐험하고, 해양 환경에 뛰어들고, 지역 커뮤니티와 교류하며 시간을 보냈습니다. 진정한 사회적, 예술적 실험실 역할을 하는 이러한 직접적인 경험을 통해 예술가들은 각 섬의 역사, 전통, 환경적 특성을 탐구할 수 있었습니다. 이 교육을 통해 얻은 지식과 영감은 예술 작품으로 탄생하여 현재 영구적인 유산으로 남아있습니다.
벽화와 모자이크는 일상의 이야기를, 수중 조각은 신화와 생물 다양성을, 몰입형 디지털 설치물은 참여적이고 다학제적인 접근 방식을 통해 탄생했습니다. 이러한 협업 덕분에 이 작품들은 고조, 알로니소스, 우스티카의 풍경을 더욱 풍요롭게 할 뿐만 아니라 방문객과 지역사회가 지중해를 보호하도록 장려하는 문화 및 환경 유산을 전달하고 있습니다.
세 개의 섬에서 펼쳐지는 이야기.
최초의 작품은 몰타의 고조 섬에서 탄생했고, 그리스 알로니소스에서도 그 뒤를 이어 탄생했습니다. 벽화, 모자이크, 조각, 디지털 설치물은 도시, 해안 및 해양 경관에서 볼 수 있는 섬의 문화적 정체성의 필수적인 부분이 되었습니다. 이탈리아 우스티카에서 열린 마지막 행사는 공연 예술, 무용, 도시 예술, 자연 과학을 결합한 3일간의 다학제적 행사인 우스티카 소메르사였습니다. 이 행사를 끝으로 세 섬을 가로지르는 ART4SEA의 예술적 여정이 마무리되었습니다.
이 작품들은 모두 강철, 재활용 유리, 무공해 쓰레기 등 재활용 및 폐기물 요소를 결합한 친환경 재료를 사용해 제작되었습니다. 여기에는 수중 조각과 설치물은 물론 모자이크와 벽화도 포함되었습니다. 이는 지속 가능한 새로운 관행의 시급한 필요성을 강조하는 상징적인 선택입니다.
여기에 예술, 과학 및 기술을 몰입형 경험에 접목한 디지털 아트워크가 더해집니다. 여기에는 가상 현실, 사운드 아트, 데이터 아트, 내러티브 비디오 게임 등이 포함됩니다. 이러한 예술 작품들은 지역 사회의 참여와 시각 예술, 디지털 분야, 과학 연구 간의 상호작용을 통해 바다의 취약성과 과학적 데이터를 표현력 있고 매력적인 매체를 통해 전달합니다. 고조, 알로니소스, 우스티카는 이제 야외 및 수중 박물관으로도 활용되고 있습니다. 시간이 지남에 따라 느껴질 유산은 모두가 함께 지중해를 돌보도록 장려할 것입니다.
알바니아의 도시 블로라에서는 지난 7월에 상설 예술 작품은 없지만 가상 ART4SEA 전시회를 개최했습니다. 방문객들은 바닷가에서 몰입형 경험을 통해 이전에 고조와 알로니소스에서 선보였던 디지털 예술 작품을 즐길 수 있었습니다. 이 행사를 통해 사람들은 예술, 과학, 커뮤니티를 새로운 방식으로 연결할 수 있었습니다. 방문객들은 가상 세계에서 지중해를 탐험할 수 있었습니다.
"ART4SEA의 작품은 단순한 예술을 넘어 문화 변혁의 촉매제입니다." 라고 컨소시엄의 파트너인 DAN Europe의 EU 프로젝트 코디네이터인 파비오 피렐라는 말합니다. "이 프로젝트는 사람들과 바다의 아름다움과 취약성 사이의 간극을 좁히고, 지역 사회와 여행자들이 바다를 보호하기 위한 싸움에 동참하도록 동기를 부여합니다. 이들은 수면 아래에 무엇이 위태로운지 가시적이고 심오한 방식으로 드러내어 보존 행동을 촉구합니다."
DAN 유럽 재단 | 미디어 및 홍보 담당자
사라 론카티: sroncati@daneruope.org,+39 3341962665
ART4SEA 소개: 유럽연합이 공동 후원하는 프로젝트로, 유엔 지속 가능한 개발을 위한 해양 과학 10년(2021~2030)의 공식 활동입니다. 이 프로젝트는 예술, 과학, 기술을 결합하여 해양 리터러시를 증진하고 해양 건강에 대한 인식을 제고합니다. 이 프로젝트는 유스티카, 알로니소스, 고조 등 지중해의 세 섬에서 예술가 레지던시를 개최하여 과학 데이터를 접근 가능한 물리적 및 디지털 예술 작품으로 변환했습니다. 벽화, 수중 조각, VR 체험, 디지털 영화 등 다양한 작품들은 기후 변화, 생물 다양성 손실, 인류와 바다의 신성한 유대, 생태적 책임의 필요성 등 중요한 주제에 초점을 맞춥니다. 궁극적으로는 이 섬들을 야외 박물관으로 탈바꿈시켜 바다와 더 깊고 정서적인 관계를 형성하고 보존을 위한 실질적인 변화를 이끌어내는 것이 목표입니다. https://art4sea. eu/
DAN 유럽 소개: DAN 유럽(Divers Alert Network Europe)은 다이버 건강과 안전에 전념하는 국제 비영리 의료 및 연구 단체입니다. 1983년부터 DAN Europe은 의료 지원, 과학 연구, 교육, 안전 이니셔티브를 제공하는 동시에 환경적 책임과 지속 가능한 다이빙 관행을 옹호하고 있습니다. https://www.daneurope.org/en/home
단 유럽은 ART4SEA 컨소시엄의 자랑스러운 회원으로, 이 다분야 해양 이니셔티브 내에서 다이빙 안전을 증진하고 있습니다.
ART4SEA 컨소시엄 소개 ART4SEA 컨소시엄은 해양 및 문화 분야에서 다양한 분야의 전문성과 풍부한 경험을 바탕으로 선정된 7개의 유명 유럽 파트너들이 모인 단체입니다. 이 분야 간 파트너십은 수중 문화유산의 보존과 가치 평가에 대한 혁신적이고 지속 가능한 접근 방식을 보장하며, 해양 환경에 공통의 초점을 맞추고 있습니다. ART4SEA는 과학 연구, 다이빙 안전, 문화 보존, 지속 가능한 지역 개발을 통합하는 첨단 기술 및 프로젝트 기반 솔루션을 개발합니다.
컨소시엄 파트너: 3D 리서치(이탈리아): 기술 혁신, 아틀란티스 컨설팅(그리스): 문화 컨설팅, 바쉬키아 블로레(알바니아): 영토 관리, CSIC - 인스티튜트 드 시엔시 델 마르(스페인): 해양 연구, 다이버스 얼러트 네트워크 유럽(몰타): 다이빙 안전, iWORLD(이탈리아): 국제 협력, 세바스티아노 투사 재단(이탈리아): 수중 고고학.
영구 작품 12점 및 디지털 작품 12점
수중 조각
궤적 - 지아코모 리조(이탈리아). 지구의 기억을 보존하고 새로운 생명을 맞이하는 상징적인 선박을 표현한 수중 조각품으로, 고조의 엑스웨니 만에 설치되었습니다.
에타스 - 미콜 코르날리(이탈리아). 알로니소스 아지오스 디미트리오스 만에 설치된 이 수중 조형물은 '신화'와 '폐기물'을 결합하여 해양 오염에 대한 경각심을 일깨워줍니다.
산호의 여왕 - 다비데 갈비아티(이탈리아). 우스티카의 칼라 지아코네에 설치된 이 작품은 산호 사이에 기대어 있는 여성의 모습을 묘사한 인류와 자연의 융합에 대한 우화적 조각으로, 바다에 귀 기울이고 바다를 돌보는 것을 재발견하도록 초대합니다.
육지의 예술 작품
두 개의 파도 - 마트라카스(리카르도 아타나시오) (이탈리아-영국), 고조. 바다의 생명력과 인간의 영향 사이의 깨지기 쉬운 균형을 상징하는 원형 모자이크입니다.
고조의 칼립소 - THEIC (카밀로 누녜스) (우루과이/포르투갈). 대규모 벽화. 칼립소의 전설은 기후 행위자로서 바다의 역할에 대한 경고가 됩니다.
공생 - 고조의 리카르도 부오나페데(이탈리아). 대규모 벽화. 해파리를 든 베일을 쓴 여성 인물의 춤은 느림과 관찰을 통해 재발견할 수 있는 인간과 자연의 조화를 연상시킵니다.
알로니소스의 라이프 싱크로니 - 라메13 (지네브라 지오반노니) (이탈리아). 대형 벽화. 바다의 여신이 집이 있는 배와 수도사 물개를 들고 등장하여 인류와 바다 사이의 균형과 생물 다양성 보호의 필요성을 상징합니다.
블루 다이버 - 안나 토레(이탈리아), 알로니소스. 바다와의 만남을 통해 변화하고 다시 태어난 스쿠버 탐험가를 기념하는 조형물로, 인간과 바다의 깊은 관계를 상징합니다.
알로니소스의 가야 예배당 - 미할 트르파크(체코). 재활용 강철과 유리로 만든 인상적인 조각상은 인간과 바다 사이의 친밀한 유대감과 폐기물의 변형 가능성에 대한 성찰을 불러일으킵니다.
표면 아래 - 우스티카의 마리아나 두아르테 산토스(포르투갈). 대규모 벽화. 이 작품은 벽에 해양 조류를 확대하여 보이지 않는 것을 보이게 합니다. 바다는 어디에나 존재하며 보호해야 한다는 사실을 상기시킵니다.
가디언즈 - 우스티카의 실비아 가다(이탈리아). 대형 벽화입니다. 바다 거품과 포시도니아 오셔니카에 잠긴 인물은 인간과 바다의 유대를 기념합니다. 이 작품은 바다의 균형을 보존하기 위한 성찰과 행동을 촉구합니다.
인어는 바다를 돌본다 - 우스티카의 아만다 아루-티(스페인). 대형 벽화입니다. 바다의 수호자인 인어가 취약한 산호를 안고 있는 모습을 통해 해양 생물의 취약성과 우리의 책임을 상기시키는 시각적 행동 촉구입니다.
디지털 아트웍
빵과 서커스 - 고조의 앤 페레스(네덜란드). 풍자적인 시청각 설치 작품입니다. 가까운 미래에 한 인플루언서가 오염된 바닷물로 빵을 굽는 방법을 가르칩니다. 지중해에 대한 인간의 영향과 피상적인 지속 가능성 이야기에 대한 비판.
펠라지아 - 고조의 사라 보나벤투라(이탈리아). 비디오 아트. 모계 신화와 지질학을 엮은 몰타어 에세이 영화. 해파리 펠라기아 녹틸루카는 회복력과 바다의 "액체 기억"의 상징이 됩니다.
나는 전에 여기에 있었다 - 루크 콘로이(호주/네덜란드)의 고조. 4K 멀티미디어 설치 작품. 시 '델리마라 베이'에서 영감을 받은 애니메이션 사진 콜라주로, 바다와의 관계를 되돌아보는 작품입니다. 쓰레기와 미세 플라스틱으로 인한 피해를 고발합니다.
고조의 코페르니쿠스 길 - 사무엘 에르난데스 데 루카(이탈리아/스페인). 360° AI VR 데이터 아트 비디오. 이 작품은 AI를 사용하여 온도와 염분과 같은 해양학 데이터를 시각 및 사운드 경관으로 변환하여 인간의 영향을 반영하는 지중해의 여섯 가지 가능한 미래를 탐구합니다.
블루 호라이즌 - 알로니소스의 에이다 존슨(핀란드). 몰입형 비디오 다큐멘터리. 어부와 주민들의 목소리를 담은 단편 영화로, 정체성과 생계수단으로서의 바다를 탐구하고 바다의 진정한 목소리와 그들이 지닌 책임에 귀를 기울일 것을 촉구합니다.
오늘 밤 알로니소스의 이울리아 마루다(그리스)가 자신의 집을 공개합니다. 3D VR 애니메이션. 멸종 위기에 처한 이매패류 피나 노빌리스에 대한 시각적, 청각적 찬사입니다. 이 작품은 3D 스캔과 하이드로폰 녹음을 결합하여 공명을 통한 복원을 상상합니다.
이브닝 코러스 - 레온 버틀러(아일랜드), 알로니소스. 사운드 아트. 성게의 소리를 인터랙티브 사운드스케이프로 변환합니다. 이 작품은 해양 생물의 청각적 생물 다양성과 숨겨진 생태에 귀를 기울이도록 우리를 초대합니다.
해류를 통해 - 알로니소스의 티마에우스(네덜란드). 3D 애니메이션. 해적 발라드와 섬의 생태적 재생을 엮은 작품입니다. 해양 보호 구역에서 번성하는 해양 생물을 기념하며 착취와 재생을 대조합니다.
리퀴드 타일 - 우스티카의 카를로스 이즈키에도(스파냐). 인터랙티브 사운드 및 세라믹 설치. 섬의 기록을 마졸리카 타일에서 영감을 얻은 시각적 패턴으로 변환하는 디지털 시청각 실험입니다. 이 설치물은 사운드와 생성 코드를 결합하여 바다와 지역 문화의 청각적 풍요로움을 반영합니다.
일어나서 사라지다 - 우스티카의 나탈리아 윌크(폴란드). 수중 비디오 퍼포먼스. 수중 댄스를 통해 바다에 대한 소속감을 탐구합니다. 하이드로페미니즘 이론에서 영감을 받은 이 작품은 인체를 바다의 연장선상에서 취약하고 끊임없이 변화하는 존재로 표현합니다.
유스티카 VR - 사이먼 듀플로(프랑스)의 유스티카. 360° VR 단편 영화. 경이로움과 자각이 어우러진 프리다이빙 여행으로, 우리의 호흡을 바다의 리듬과 합치도록 초대합니다.
당신은 사랑이 무엇인지 모릅니다 - 우스티카의 애니카 볼(독일). 몰입형 비디오 게임. 잃어버린 사랑과 생태계의 상실을 결합한 시적인 게임. 표백된 산호초를 배경으로 플레이어는 환경 파괴의 결과에 직면하도록 도전합니다.